Artwork: Vier Küsse und ein Haseby Julia Neundorf

Über den Künstler*in

Es geht darum, echte Momente einzufangen und zu versuchen, diese Energie in etwas Neues zu verwandeln. Der Schwerpunkt meiner Kunst liegt auf der direkten Erfahrung, der Einfachheit und dem Offen lassen von Fragen. Ich bin nicht wirklich eine Geschichtenerzählerin - meine Arbeit ist viel mehr ein Gefühl. Es kann eine Menge Geschichte dahinter stecken, aber man muss sie nicht kennen, um sie zu verstehen. Es ist genau wie bei der Musik. Man muss die Partitur einer Sinfonie nicht kennen, um sie zu genießen - man kann einfach die Klänge genießen. Auch in meinen Workshops versuche ich den Teilnehmenden immer wieder zu vermitteln, wie stark Farbe auf uns wirken kann und Emotionenaufgreift, unausgesprochnes zu Tage trägt und unser Innenleben wieder eine Stimme verleiht. Dabei ist mein größtes Ziel, Zweifel die durch das Bewerten entstehen oder aufgrund schulischer Erziehung entstanden sind, bei den Beteiligten wieder abzulegen: Es gibt keine Fehler, und ich versuche, nie eine Entscheidung selbst zu bereuen, die ich getroffen habe. Ich betone immer den meditativen Aspekt durch vielseitigen Farbauftrag und bin mit vielen verschiedenen Techniken sehr vertraut. Es ist ein kontinuierlicher, natürlicher Fluss. Kunst zu machen ist also für mich, ein nichtintellektueller, körperzentrierter, emotionaler Prozess. Der intellektuelle Teil kommt erst danach. Die Farbe ist meine primäre Sprache, die Hauptkomposition zu jedem Werk.